电影眼睛

乐此不疲地玩倒镜头，比不上持摄影机的人，不过倒是别有趣味~

早期蒙太奇尝试。倒放镜头呈现独特的电影眼睛魔力。从技巧和可看性上看还是持摄影机的人更有趣

是好的马克思主义者的时间的节奏，在劳动的基础上考虑节奏，将劳动的姿势与行动按照节奏安排，当然，其局限性也在于劳动节奏与艺术表达的形态之间的间断之中，此时就默认劳动先于时间的节奏存在，而劳动姿势是由节奏安排的，那么劳动与节奏的关系就互相矛盾了，尤其在工业部分最为突兀，优点在于影片实际上在无限贴近人与自然关系式劳动而非工业性的异化的劳动，是日常生活的赞美诗，用电影眼实现

第一部蒙太奇电影，蒙太奇取代演员表演成为了叙事的主力，影响了后来蒙太奇学派的众多导演。电影眼睛派的重要电影实验，可以看出很多该派的艺术主张。摄影机应该出其不意的“捕捉”生活，用蒙太奇进行素材组合，最后反映“生活的实质”。反对故事片，反对演员，反对片场。摄影机作为电影的眼睛，应该摆脱肉眼的奴役，用自己的方式去捕捉生活的瞬间。而蒙太奇就是将这些电影眼睛捕捉的瞬间进行组合，从而反映生活的实质。还有很多该派主张的拍摄技巧，如倒放、快放、不同角度拍摄等等。影片中的摄影机更像是苏联的眼睛，利用影像对少先队员、国营工厂、农村合作社等进行政治宣传。但对于素材的组合缺乏一个明显的主线，显得格外凌乱，无法吸引观众注意力。

记录真实的纪录片诞生之后，何谓真实的哲学命题便围绕在纪录片创作与观赏的所有环节里。在此之上，纪录真实的影像究竟何以艺术，亦是一个值得思考的问题。初看Kino-eye派创始Vertov，便觉得可以从他的本作中归纳出一些创新。首先本片是分段落的，他将苏联建成后，苏共先锋队的小队员们参与到的苏联乡村生活，分成了一个个reel，这个reel便是newsreel，新闻纪录片，我觉得Vertov试图展现的，便是苏联农村人们在苏共先锋队员参与下的新生活面貌，并以新闻宣教的方式面向大众传播。在非排演的片段化记录之上，作者进行有设计的剪辑，并配以音乐，从而赋予记录一种动感。倒放的镜头非常有趣，它用影像的载体，为我们将生产生活进行了某种颠倒，增强了影像的趣味性，也当属于上述剪辑的一部分。